Truman. No direito sobre a própria vida, tudo o que importa na vida.

"Ainda que eu ande pelo vale da sombra da morte, não temerei mal algum." (Salmo 23:4)

O enfrentamento da morte não é tema inédito no cinema e quase sempre oscila naquele limbo perigoso da pieguice e  da obviedade.

O diretor catalão Cesc Gay, com muita competência, traz um filme equilibrado entre a densidade e a leveza; o drama e a comédia; a crueza e  delicadeza. E até mesmo os poucos clichês se justificam justamente por serem usados na perfeição do seu sentido.

Talvez a principal razão do sucesso tenha sido delegar à iminência da morte o papel de fio condutor da trama, e não o protagonismo. Como um rio principal, ela (trans) corre ao longo dos  106 min, mas revela seus afluentes que, estes sim, discutem os temas importantes e fundamentais de quem se confronta com o inevitável.

Assim, temas polêmicos surgem com extremo objetivismo e praticidade  o que, dentro do nosso conservadorismo latino-cristão, certamente causa estranhamento. Estranhamento aliviado pelo brilhantismo dos atores ao imprimir dramaticidade e comicidade calculadas e pertinentes.

Ricardo Darín, a cada projeto, se confirma como o talento  superlativo ibero-americano! Sua capacidade de tornar-se comum diante das situações mais incomuns é surpreendente! Que prazer é vê-lo dar vida a Julián, ator argentino radicado em Madri e que, após um ano lutando contra um câncer, decide abandonar o tratamento e aceitar a sua morte. Com esse conflito superado nos primeiros momentos do filme, o carisma de Darín é emprestado para tornar Julián  ao mesmo tempo afetuoso e ácido, altivo e humilde, maduro e infantil. Tudo na dosagem certa!  Impossível não se comover com o seu destino e  suas tentativas de amarrar as pontas soltas de sua vida.Que coragem para enfrentar a decisão solitária do fim que é sempre solitário!

Javier Cámara, seu amigo Tomás que vive no Canadá e vem passar 4 dias com ele diante desse quadro dramático, é o contraponto perfeito para as reflexões inevitáveis e para as oscilações compreensíveis de humor. Javier Cámara impõe equilíbrio sereno e ponderado com gestual e facial geniais! Os seus espantos são rapidamente assimilados e incorporados com a naturalidade estranha ao seu repertório. Sua lealdade e generosidade comovem. às lágrimas!

E esse passa a ser, no final, o viés raro no cinema: a  relação de amizade entre dois homens. Com toda as contenções características desse universo e tão diferentes da altas temperaturas da mesma relação entre mulheres!

Julián e Tomás protagonizam uma das mais belas e profundas relações de amizade do cinema recente! E justamente diante de uma situação extrema! A dramaticidade argentina de um lado x a contenção espanhola/canadense de outro.  Um presente vê-los desenhar as nuances dessa amizade e criar o conforto necessário - para ambos - para o enfrentamento de suas respectivas perdas. Delicado, sincero, verdadeiro, intenso. E tão imbuído da objetividade e pragmatismo tipicamente masculinos!

Dolores Fonzi, a prima Paula, entra como o elemento feminino necessário para imputar alguns extremos que aliviam a tensão e não possíveis dentro da relação Julián/Tomás.

E o Truman? É o cachorro, leal companheiro e que precisa de um novo lar para quando o seu dono se for. Até mesmo a escolha do nome do filme reforça a  opção da morte como condutora, e não determinante. Determinado já está! Os aspectos práticos da decisão, tão doloridos, entre eles cuidar do futuro do cachorro, são as pulsões emocionais das ações.

Um fato curioso é que o cachorro Truman, na vida real, se chamava Troilo. Ricardo Darín queria manter o nome por remeter a Anibal Troilo, um famoso compositor de tango argentino e que agregaria a "argentinidade" que vem  com a dramaticidade e a sentimentalidade do tango. Cesc Gay manteve Truman. O triste é que Troilo morreu apenas  algumas semanas após a filmagem.

Um filme que surpreende pela leveza inesperada diante da temática tão forte. A comoção é tão inevitável quanto o riso.

A melhor síntese? "Se você quiser chorar, venha ver essa comédia!".